润也最完美的一种状态，也许和“星落之城”的热情奔放不同，但内敛厚实的余韵依旧非常具有冲击力。
即使在今年如此激烈如此紧绷的竞争之中，穆正海的导演能力也位居前列，人们普遍认为他值得职业生涯首次最佳导演提名，然而在金雀奖上，穆正海的提名就掉了，无数影迷和专业影评人都纷纷表示扼腕。
现在，金册奖提名名单出炉，穆正海入围，一片掌声，甚至一路乘风破浪，一跃成为得奖最大热门。
另外，秦叔卿几乎缺席整个颁奖季公关，一副听之任之的放羊心态；而且，“霓裳魅影”并不算事他创作巅峰的作品，但再次赢得提名，这也证明他在学院派心目中不可取代的位置，一位为电影而生的导演。
事实上，秦叔卿的构图、运镜、用光和剪辑，不仅带有学院派的经典，同时也带有新生代的天马行空，他在自己第二部导演作品里就构想出一出“天降蛤蟆雨”的奇思妙想，展现出介于奇幻和现实之间的魔力。
换而言之，这就是一位典型的大荧幕导演，镜头语言才是整部电影的核心。
如果必须从客观角度进行剖析的话，“海边小镇”、“广告牌”、“夜莺小姐”都是剧本凌驾于导演之上的作品，并不是说导演自身能力不足，而是剧本自带的能量持续喷薄释放，超越了导演赋予影像的力量。
也正是因为如此，从今年这份最佳导演提名名单就能够看出来，兰川对于“电影感”的追求全面回归。
有人说，那是因为回声的强势崛起，甚至挑战院线，这让行业感受到了危机。
也有人说，恰恰是因为回声的登场，以流媒体的姿态重新唤醒电影感，同时陆潜也奉献三部完完全全属于大荧幕的作品，以实际举动将观众带回电影院，这才唤醒了人们对电影的推崇。
好事是陆潜，坏事也是陆潜……但总而言之，最佳导演的提名名单，有意外有遗憾，却意外地服众——
一片掌声。
如此说来，确实有些不可思议。