赵光韧回忆道,“以前店里特邀过一位古典独奏大家,给我们撑了一周的场子,是一位有名的吉他大师——真大师,不是吹的,出过书的教授级,和我们苍老板有一点儿交情——这把琴是那位老人家淘汰掉的,底下有他的签名。”
容修的目光落在琴箱下方的签名上。
——雷利农。
原来是雷老的旧琴。
全国知名的古典吉他大师屈指可数,雷老就是其中翘楚,某音大的客座教授,出版过多本音乐教材,上过央视访谈节目。老人家两袖清风,不爱黄金只爱琴,在京城开了一家小琴行,现在退休了,整天背着吉他四处游玩,生意由儿子打理。
以前dk的乐器,都是从雷老那儿购买的,由老人家亲自参谋把关。
阔别多年,也不知老师的身体怎么样。
往日情感被触动,颀长的手指划过琴箱上的签名,容修失神了良久,低声喃喃:“大师的琴,应该好好保养的,我试试音色。”
紧接着,办公室里就响起了一首熟悉的吉他曲。
“?????”
赵光韧精神一震,越听越惊讶:“……”
操。
有谁会用“珍珠曲”来试吉他音色?
《阿尔罕布拉宫的回忆》
要求力度均匀,手速极快,全曲轮指。
之所以被国内吉他爱好者叫做“珍珠曲”,就是因为这首曲子要有“大珠小珠落玉盘”的颗粒感,属于简单模式门槛不太高,但困难模式无上限的曲子。
曲子全程运用轮指技巧,速度越快越像颤音,描述一座宫殿从辉煌到废弃的惆怅与感概,谱子非常简单好记,但想要弹得好听却相当不易——
如果轮指的力度不均匀,音量不均衡,节奏不准确,音色不统一的话,那么速度快了就会出现乱糟糟的情况,比如,ai轮指时不小心刮蹭出一点点的多余杂音,或是换把时摩擦出一点点滑弦声(尼龙弦太软,456弦易与手指产生摩擦噪音),就会让整个曲子显得非常“