一个“天价”。试想，让一整个交响乐团专门为一支曲子演奏伴奏，得多大的代价？没有几万块钱根本不用想。
但即便如此，这些搞专业的学生，也还是希望能有现场的乐团进行配合。道理很简单，跟着伴奏录音演奏，是被伴奏“领着走”；而和现场的交响乐团合作，则是自己做主，乐团得跟着自己的节奏来。在节奏感强烈的地方，这种差别还不明显，但若是到了一些散板、自由节奏之处，这就很难受了。你很难把自己的乐思毫无顾忌地表现出来，因为你除了演奏，还要去考虑伴奏什么时候会响起，这其实是一件挺难受的事。特别是对于专业的演奏家来说，在演奏大型的高难度乐曲时，分心二用会对演出效果大打折扣。
科兹洛夫斯基坐在钢琴前，专注地听着伴奏，对于跟着伴奏弹，他的心里其实也很不爽。要知道，在柴科夫斯基音乐学院，像系里的小型音乐会，都会有校内的交响乐团提供现场伴奏的，那样弹起来的感觉才叫一个美妙！可是现在，听着播放出来的伴奏，虽然音响效果也很好，但他却总感觉差了一层东西似的。
音响中，交响乐的伴奏奏响了一个属和弦的强音，随后瞬间寂静下来！
这是《保卫黄河》的引子部分，这个短暂的休止，就是在提醒演奏者，钢琴的声音该起了。
科兹洛夫斯基的双臂也不见如何动作，只随意往琴键上一落，与此同时，右脚的延音踏板也同时踏了下去！
“咚~~”雄浑凝厚的琴声响起，这种由双手八度同时演奏的低音区和弦，可以把钢琴最为厚重的一面音色表现出来。
虽然整首曲子的速度是allegro（快板），但在这一段钢琴的音色进入时，乐曲上标注的术语却是ritenutoeaccel，意为渐快，渐强！这种带“渐”字的术语，是最见演奏者的音乐功底的。因为一个“渐”字，就表示里面有自由发挥的成份。“渐”到什么程度，没有一定之规，但听的人却可以听得出好与不好。
科兹洛夫斯基双臂沉稳地在琴键