李星河修习过《天界音符》和《月宫仙音》。
一个是对音乐本身的修行，一个是对各种声音的修行，恰好这些都是一个歌手必备的素养。
音乐声响起的那一刻，《天界音符》开始发挥效用。
一道道看不见的音符，随着音乐声的流转，缓缓地飘进了李星河的耳朵之中。
这首歌他的确不熟，可是音符进入之后，立刻捕捉到了唱法和技巧。
前奏结束，开始正式进入主歌。
李星河抬起话筒，放在嘴边，轻轻出声：“明天，是一道看不见的光……”
四位导师表情凝固了片刻。
这歌声，有点干啊。
别说是导师，就连观众也听出来，第一句唱的，完全没能融入到歌声里面。
难道是因为歌手太紧张所致？
台下的严导暗暗捏紧了拳头，不应该啊。
李星河发出第一句的声音之后就知道坏了，只顾着跟着音符唱歌，没有感情融入。
这首歌缺失了灵魂啊。
发现这个问题之后，李星河急忙调整了唱法，不再关注音乐的本身，而是放开心扉，完全靠着《月宫仙音》的本能去唱。
果然，第二句出来以后，立刻变了模样。
感情充沛。
怎么会落差如此之大？
到了第三句，第四句，李星河已经把整个人融入到了歌声里。
舞台，人，音乐，三者合一，不分你我。
骚动的观众开始安静下来，甚至有些人开始不自觉地挥动手中的荧光棒，跟着音乐缓缓流动。
与之前的狂热躁动不同，李星河的歌声，能够让人的心回归本质的安静。
就连挑剔的四位导师，此时的表情也不自觉地跟随着音乐声的变化而变换，他们不再是导师，只是一名普通的观众。
不，连观众也不是了。
这个歌声，就好像他们自己。
在歌里，他们看到了迷茫的时候，孤单的